Le jardin des sculptures du moshav Amirim – Haute Galilée, dans le nord

De la collection du Musée d’Israël – dans un bosquet naturel à Amirim.

À 5 minutes en voiture du Zimmer Or Bereshit à Amirim, dans le nord

Le jardin se trouve au cœur du village de vacances d’Amirim, en Haute Galilée, dans le nord, et les sculptures sont disséminées au sein du bosquet naturel, en parfaite harmonie avec le paysage. L’emplacement de chaque œuvre a été choisi par une équipe composée d’architectes, d’artistes et de conservateurs du Musée d’Israël. L’aménagement du jardin a été conçu par l’architecte Itamar Reayoni.
Depuis la création du jardin, au fil des années, nous accueillons des visiteurs, en groupes comme individuellement. Le jardin constitue également une dimension supplémentaire de l’offre d’hébergement proposée aux vacanciers du village d’Amirim. Toutes les sculptures exposées proviennent de la collection du Musée d’Israël, aujourd’hui l’un des musées les plus réputés au monde, et toutes les œuvres sont signées par des sculpteurs de tout premier plan à l’échelle internationale. Amirim est fière d’accueillir ces sculptures et veille à entretenir et préserver ce jardin comme un trésor qui s’intègre pleinement aux richesses naturelles du lieu.
L’idée de créer le jardin des sculptures à Amirim est née lors des préparatifs du 30ᵉ anniversaire du village. Comme toute la région de la Haute Galilée centrale où nous nous trouvons ne comptait alors aucun site d’art environnemental, le comité du jardin des sculptures a décidé de lancer un tel projet à Amirim. À ce jour, il s’agit toujours du seul lieu de toute la région à proposer de l’art environnemental ouvert au public à toute heure, sans frais d’entrée.
Un merci tout particulier à l’artiste Esther (Eti) Sharir, d’Amirim, âme fondatrice du jardin des sculptures, qui a initié ce projet et l’accompagne depuis toutes ces années avec dévouement et passion.

1. L’artiste : Hugo Robus, Américain, 1885-1964
La sculpture : L’Annonciation
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
États-Unis, bronze, 1928
Sculpteur américain. Il débute ses études à la Cleveland School of Art, puis les poursuit à la National Academy of Design de New York. Il participe à d’importantes expositions et présente ses œuvres dans des musées renommés, dont le Brooklyn Museum of Art. Il travaille principalement le bronze.

2. L’artiste : Chaim Gross, Américain, 1904-1991
La sculpture : Mère et enfant
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
États-Unis, bronze, 1956
Sculpteur américain né en Autriche, il émigre aux États-Unis où il étudie à la Beaux-Arts Institute of Design. Il préside l’Association des sculpteurs d’Amérique. Ses œuvres sont présentées dans des expositions et des musées prestigieux à travers le monde. La sculpture « Mère et enfant » a été exposée pendant des années devant le bâtiment de maternité de l’hôpital Hadassah Ein Kerem à Jérusalem.

3. L’artiste : Bernard (Tony) Rosenthal, Américain, 1914-2009
La sculpture : Ourim et Toumim
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
États-Unis, laiton, 1960
Sculpteur américain de renommée internationale, dont les œuvres sont disséminées à travers le monde. Il étudie la sculpture à l’Art Institute de Chicago. À partir des années 1960, il délaisse l’art figuratif au profit de l’art abstrait. La majorité de ses œuvres installées dans des lieux publics à travers l’Amérique s’inscrivent dans le style de la sculpture monumentale abstraite. Il a pratiqué la sculpture durant sept décennies. Le nom « Ourim et Toumim » fait référence aux pierres du pectoral que portait le grand prêtre sur sa poitrine pour recevoir conseils et réponses.

4. L’artiste : Bernhard Heiliger, Allemand, 1915-1995
La sculpture : Motif vertical
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Allemagne, bronze, 1967
Sculpteur allemand très respecté, ses œuvres sont exposées dans de nombreuses villes d’Allemagne, principalement à Berlin. Il acquiert une reconnaissance internationale grâce à son œuvre commémorative dédiée aux prisonniers politiques en 1953. Il participe à d’importantes expositions internationales, dont la Biennale de Venise. Il était membre de l’Académie des beaux-arts de Berlin. La sculpture « Motif vertical » fait partie d’une série d’œuvres issue de sa période géométrique. Certaines sculptures de cette série occupent des emplacements de choix en Allemagne, notamment au Reichstag, le bâtiment du Parlement allemand à Berlin.

5. L’artiste : Dina Recanati, Israélienne, née en 1928
La sculpture : Femme
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
États-Unis, bronze, 1963, don de l’artiste en 1966
L’artiste est née en Égypte. Elle épouse en Israël Raphaël Recanati. Elle étudie l’histoire de l’art en Angleterre. Ses œuvres en Israël sont exposées au Musée d’Israël, au musée de Tel-Aviv, à l’aéroport Ben Gourion, à l’Institut Weizmann de sciences de Rehovot, entre autres. Ses œuvres sont également présentées dans des expositions et des musées à travers le monde, notamment au Jewish Museum de New York.

6. L’artiste : David Palombo, Israélien, 1920-1966
La sculpture : Sculpture
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Israël, fer, 1966
L’artiste est né en Turquie et a immigré en Israël à l’âge de 3 ans. Il étudie l’art à l’académie Bezalel, où il enseignera plus tard. Il devient célèbre notamment pour ses sculptures extérieures, dont les plus connues sont : les portails de la cour à l’entrée de la Knesset (appelés les « portes de Palombo »), les portes de la Salle du Souvenir à Yad Vashem, ainsi que la flamme éternelle à la mémoire des soldats tombés au combat. Un échantillon de ses œuvres peut être découvert à la Maison David Palombo, située dans son atelier sur le mont Sion.

7. L’artiste : John Rugg, Anglais, né en 1937
La sculpture : Phare
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Angleterre, acier peint, 1969
L’artiste est né en Angleterre où il a étudié l’art. Il a exposé abondamment, en solo et en groupe, à travers l’Angleterre, à Paris et dans toute l’Europe ainsi qu’aux États-Unis. Il a participé à la Biennale de Milan, ainsi qu’à l’exposition Sainsbury, et était membre de l’organisation royale des sculpteurs britanniques.

8. L’artiste : Robert Adams, Anglais, 1917-1984
La sculpture : Grande forme-écran
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Angleterre, fer peint, 1962
L’artiste est né en Angleterre, où il a étudié l’art et enseigné à la Central School of Art. Il est considéré comme l’un des sculpteurs abstraits les plus célèbres de Grande-Bretagne. Ses œuvres se caractérisent par leurs dimensions imposantes. Elles figurent dans les musées les plus prestigieux du monde, et l’une de ses œuvres est également exposée à l’aéroport d’Heathrow à Londres.

9. L’artiste : Alberto Viani, Italien, 1906-1989
La sculpture : La compagne
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Turin, Italie, marbre, 1949-1953
L’artiste a travaillé principalement à Turin, en Italie. Il étudie l’art à l’académie « di Belle Arti » de Venise. Ses œuvres de style abstrait figurent dans des musées italiens, au Museum of Modern Art de New York, ainsi qu’à travers le monde. Il est fondateur et membre de l’association d’artistes Nuova Artistica en Italie. Il participe à la Biennale de Venise et remporte le prix des jeunes sculpteurs. Il a participé à d’importantes expositions, dont l’exposition internationale de sculpture de Pittsburgh, aux États-Unis.

10. L’artiste : Saul Baizerman, Américain, 1889-1957
La sculpture : Titan
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
États-Unis, cuivre martelé, 1950-1957
L’artiste est né en Russie, où il commence ses études artistiques, avant de s’installer aux États-Unis. Il devient un sculpteur américain de renom, reconnu mondialement notamment pour son travail du cuivre martelé. Il s’établit à New York puis poursuit ses études artistiques à l’institut Beaux-Arts. Ses œuvres figurent dans des expositions et des musées à travers les États-Unis et le monde. Le nom de la sculpture « Titan » fait référence aux figures géantes des Titans de la mythologie grecque, qui, selon la légende, régnèrent sur l’univers durant des générations.

11. L’artiste : William Zorach, Américain, 1887-1966
La sculpture : Moïse
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
États-Unis, bronze, 1952
L’artiste est né en Lituanie, en Ukraine, et émigre avec sa famille aux États-Unis. Il étudie l’art à New York. Il part ensuite pour Paris, où il rencontre l’artiste Marguerite Thompson, qu’il épouse à son retour à New York. Il est reconnu comme l’un des sculpteurs les plus importants d’Amérique. Ses dernières œuvres sont réalisées en bois, en pierre et en bronze, avec des figures de style réaliste. La sculpture « Moïse » s’inscrit dans ce même style. Ses œuvres se trouvent dans des musées célèbres comme le Metropolitan Museum, dans des collections privées, des universités et ailleurs.

12. L’artiste : Isaac Witkin, Américain, 1936-2006
La sculpture : Papillon
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
États-Unis, acier, 1973
L’artiste est né à Johannesburg, en Afrique du Sud, mais a vécu en Amérique. Il étudie l’art à Londres. Sculpteur de renommée internationale, figure marquante de la nouvelle génération dans l’art de la sculpture mondiale et du « New Art », il remporte le premier prix de la Biennale de Paris en 1965. Ses œuvres sont connues pour leur style moderne abstrait. Il se concentre principalement sur de grandes œuvres en métal. Il acquiert une renommée mondiale et reçoit la bourse Guggenheim.

13. L’artiste : André Volten, Néerlandais, 1925-2002
La sculpture : Structure
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Pays-Bas, fer, 1963-1964
L’artiste est considéré comme l’un des plus grands sculpteurs des Pays-Bas. Il est surtout connu pour ses œuvres monumentales en acier inoxydable. Il consacre une grande partie de sa carrière à la réalisation d’œuvres publiques, commandées par des organismes gouvernementaux, des architectes et des urbanistes. Selon sa conception de l’art, la sculpture s’intègre à l’espace public, dans une inspiration réciproque avec l’architecture et dans le respect de l’environnement. Ses œuvres figurent dans des collections et des musées de premier plan.

14. L’artiste : Étienne Hajdu, Roumain, 1907-1996
La sculpture : Anita
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Roumanie, bronze, 1964
L’artiste est né en Roumanie et étudie l’art à Budapest et à Paris. Il se concentre principalement sur la sculpture abstraite. Il figure dans une exposition collective de 22 artistes sélectionnés d’Europe, organisée aux États-Unis. Il expose également au musée de Hanovre en Allemagne, ainsi qu’au Musée national d’art moderne à Paris et dans d’autres musées importants à travers le monde.

15. L’artiste : Koren der Harootian, Arménien, 1909-1992
La sculpture : L’esclave rebelle
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Arménie, marbre vert, 1947
L’artiste étudie en Arménie, puis s’installe aux États-Unis en 1921, où il étudie l’art et commence à sculpter. Dans ses œuvres, il aborde des sujets classiques, religieux et philosophiques. Il crée un monument sculptural en bronze à la mémoire du génocide arménien. Il a exposé dans des expositions et des musées parmi les plus prestigieux au monde, dont le Metropolitan Museum aux États-Unis. La majorité de ses œuvres ont été réalisées en marbre et en bronze.

16. L’artiste : Dina Recanati, Israélienne, née en 1928
La sculpture : Couronne
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
États-Unis, bronze, 1969
L’artiste est née au Caire, en Égypte. Elle épouse en Israël Raphaël Recanati. Elle étudie l’histoire de l’art en Angleterre. Ses œuvres en Israël sont exposées au Musée d’Israël, au musée de Tel-Aviv, à l’aéroport Ben Gourion, à l’Institut Weizmann de sciences de Rehovot, entre autres. Ses œuvres sont également présentées dans des expositions et des musées à travers le monde, notamment au Jewish Museum de New York.

17. L’artiste : Sorel Etrog, Roumain, né en 1933
La sculpture : Capriccio
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Roumanie, bronze, 1961-1963
L’artiste est né en Roumanie et immigre en Israël en 1950. Sa première exposition a lieu à Tel-Aviv en 1958, ce qui lui vaut une invitation au Brooklyn Museum of Art de New York, suivie d’une exposition individuelle à la galerie Moos de Toronto, au Canada. Il obtient la citoyenneté canadienne et fait partie des trois artistes représentant le Canada à la Biennale de Venise. Ses œuvres sont présentées dans des expositions et des musées à travers le monde, notamment au parc olympique de Séoul, en Corée. Le nom de la sculpture « Capriccio » fait référence à une œuvre musicale pleine de vie, libre et d’un caractère virtuose.

18. L’artiste : Moshe Oved, Anglais, 1885-1958
La sculpture : Aigle
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Bronze
Juif né en Pologne. Outre son travail de sculpteur, il est également connu comme créateur de bijoux et écrivain en yiddish. Il émigre en Angleterre en 1903, où il développe son travail de sculpteur. Il s’est beaucoup consacré aux motifs juifs, notamment dans sa série de sculptures « Jewish Ritual ». L’Aigle fait partie de ses œuvres de style figuratif.

19. L’artiste : Fritz Wotruba, Autrichien, 1907-1975
La sculpture : Femme tombant
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Autriche, pierre calcaire, 1944
L’artiste est né à Vienne, en Autriche. Il est considéré comme l’un des artistes les plus respectés du XXᵉ siècle dans le domaine de la sculpture autrichienne. Ses œuvres, en partie de style figuratif, intègrent dans leurs versions plus tardives des éléments abstraits et géométriques. Son œuvre la plus importante fut la conception de l’église de la Sainte-Trinité à Vienne, mais il s’est éteint avant l’achèvement de sa construction.

20. L’artiste : Émile Gilioli, Français, 1911-1977
La sculpture : Avion de pierre sur rocher
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
France, bronze, sur socle de marbre
L’artiste est né à Paris dans une famille italienne. Il est considéré comme l’un des sculpteurs les plus importants et influents de la sculpture abstraite en France en particulier et en Europe en général. Ses œuvres sont exposées dans les musées les plus prestigieux du monde, notamment le musée Rodin à Paris, le Centre Pompidou (qui abrite le plus grand et important musée d’art moderne au monde), le Museum of Modern Art de New York et d’autres encore. Ses œuvres se caractérisent par ses sculptures extérieures de grande envergure. En 2004, un musée doté d’une bibliothèque et d’une exposition permanente a été créé en sa mémoire à Saint-Martin, en France.

21. L’artiste : Ettore Colla, Italien, 1899-1968
La sculpture : Moïse
Emplacement : Jardin des sculptures d’Amirim, dans le nord
Turin, Italie, fer, 1957
L’artiste est né à Parme, en Italie. Il étudie l’art à Naples et à Rome, puis s’installe à Paris, où il rencontre d’importants sculpteurs avec qui il travaille et expose, dont le célèbre sculpteur Bourdelle. De retour à Rome, il se consacre à la sculpture de style géométrique abstrait. Dans ses œuvres, il utilise fréquemment des soudures de fer, en recyclant des pièces de vieilles machines. Il acquiert une reconnaissance internationale, notamment grâce à une œuvre de 10 mètres présentée au festival de Spolète. Il a exposé à la Biennale de Venise et au Guggenheim de New York. Ses œuvres sont présentées dans les musées les plus prestigieux du monde.

Nous vous invitons à découvrir le jardin des sculptures d’Amirim

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